Возможно, некоторые из вас помнят, что я 4 марта выступала ...

Дата публикации: 24-07-2026 15:02:37

Возможно, некоторые из вас помнят, что я 4 марта выступала на международной конференции с докладом "Космос: Реальность или фантастика? Трансформация образа космоса в российской песенной лирике от 60-х годов XX века до наших дней".
Основная причина, по которой я ещё не публиковала этот доклад, заключалась в том, что одним из центральных текстов был текстом... Ещё не вышедшей на тот момент песни Энтропия группы [club182079730|DEKADANCE], любезно предоставленный мне автором во славу науки.
Сегодня эта песня вышла, поэтому я с радостью наконец-то показываю вам довольно увлекательную, на мой взгляд, научную работу, где, есть разбор многих знакомых вам произведений любимых авторов.
***
На рубеже XIX–XX веков в России, как форма реакции на научно-технический прогресс и кризис традиционных мировоззренческих парадигм, возникло философское течение, называемое Русский Космизм. Течение рассматривало множество разных аспектов жизни, от перспектив практического применения науки (где главными основоположниками стали К. Э. Циолковский, В. И. Вернадский) до религиозных, философских и культурных направлений развития человечества (здесь необходимо вспомнить имена Н. Ф. Фёдорова, П. А. Флоренского и В. Я. Брюсова). Однако, несмотря на многогранность и неоднородность, Русский Космизм, отталкиваясь от уже существующего в России культурного и религиозного базиса, выявил важный языковой нюанс, вынесенный в само название течения.
Слово «космос» в греческом языке означает «упорядоченность», «строение»,
«мироздание», а в более древнем варианте является прямым антонимом к слову «хаос». Русский и греческий языки связаны многовековой историей заимствований, культурного и религиозного взаимодействия. А потому для менталитета носителя русского языка этимология слова «космос» играет не последнюю роль в интерпретации его образа.
Эта вступительная ремарка необходима для полного понимания реакций русского искусства, в том числе в форме песенной лирики, на разные социокультурные процессы, средством осмысления которых выбран образ космоса4.
Прямых свидетельств о песнях, написанных непосредственно под влиянием идей Русского Космизма в период активного бытования этого философского течения, в доступных источниках не обнаружено, несмотря на то, что поэзия, в отрыве от музыки, данной темой уже была заинтересована.
В эпоху так называемого «космического бума», после полёта Юрия Гагарина в 1961 году, тема космоса стала популярной именно в песенной культуре.
В песне «Заправлены в планшеты космические карты…», написанной ещё до полёта Гагарина, и более поздних, таких как «И на Марсе будут яблони цвести», «Притяженье Земли», «Заря космического века», человек в космосе уже не является фантастикой, и мы не можем говорить даже об отдельных художественных элементах этих песен, как о фантастической составляющей, т.к. они выражают восторг, связанный с практическим освоением космоса, пусть местами и мечтательно-утрированно. Но именно эта потребность выражения темы космоса, а точнее даже антропокосмизма, через песню, как элемент популярной культуры, задаёт импульс развития образа в сцепке с песенным искусством.
Допущение о возможности наличия и даже колонизации других миров порождает фантазии, мысль идёт дальше. В песни проникает уже существующий в культуре фантастический элемент образа космоса — инопланетяне. И вот уже в песнях Высоцкого появляются неоднократные упоминания инопланетян. Среди опубликованных известных упоминаний 66-77гг – «В далёком созвездии Тау Кита», «Каждому хочется малость погреться», в песне «Письмо в редакцию» и т.д. Однако инопланетяне у Высоцкого – это ещё не конкретное фантастическое существо, а абстрактный образ инакового создания для художественного контраста и иронии5.
Ярким моментом смены риторики про инопланетян становится песня Ильи Лагутенко (группа «Мумий Тролль») «Инопланетный гость», написанная в 83-ем году. Инопланетянин здесь — не объект сатиры, а скорее загадочный гость из иных миров, который вызывает у лирического героя смешанные чувства: тревогу, любопытство, надежду на контакт с «братьями по уму».
«Контакт, быть может, может быть,
Бессмертны станем мы.
И сможем запросто летать В далекие миры».
Образ таинственный, неопределённый, но связанный с надеждой и уже лишенный социальной критики.
Параллельно с 70х годов во всём мире набирает популярность музыкальный жанр спейс-рока, характеризующийся атмосферными футуристичными композициями с активным использованием синтезаторов и искаженного гитарного звука. В русскоязычном культурном поле тексты в спейс-роке встречаются редко, но 1994-ом году становится популярным трек группы Русский размер «Космический патруль», где речь идет об инопланетянах, космосе, но акцент фокусируется на действии («Навигационно-аналитический замер», «Шлем одет, запускается мотор»), а не на характеристике существ и их окружения. То есть космический патруль, инопланетные существа, в этом тексте являются не предположением, а очевидной неотъемлемой составляющей космоса, и художник может только придумать им действия, развить имеющихся персонажей. На этом моменте следует отметить, что инопланетяне, как художественный приём, в разное время используются для разных целей, таких как социальные комментарии или исследование человеческой природы. Но конкретно в треке Космический патруль гр. Русский размер, текст скорее дополняет и усиливает жанровую составляющую самой музыкальной канвы, создавая абстрактный фантастический контекст.
Однако, вернёмся к 83-ем году, где появляется один из самых узнаваемых советских хитов на космическую тему, песня «Трава у дома», группы Земляне. В отличие от многих «космических» песен эпохи, здесь нет пафоса покорения Вселенной или героизации риска. Песня смещает фокус на человеческое измерение полёта, и это гимн не героизму, а человечности, то есть образ космоса становится точкой философской и психологической рефлексии. Это переходит и в более поздние тексты, в т.ч. современные нам.
Так, в 2025 году группа Немного Нервно начала выпускать серию Мини-альбомов «Грёзы о высоте», содержащую фантастическую составляющую, тесно связанную с космосом. Например, в композиции «Песня второго космонавта» упоминаются «вечный небесный штиль», «абсолютная пустота» и «невиданная высота», что создаёт атмосферу космического пространства. Лирический герой задаётся вопросами о том, что увидел его коллега в космосе: «Там были ангелы или шайтан? Или весь мир стоял на китах?». Привычная земная жизнь противопоставляется чуждому, загадочному космосу. А из-за его загадочности возникает момент домыслов и предположений, создающий именно фантастический контекст. Тем не менее, это треки не о космосе как таковом, а лишь использующие образ космоса в целях эмоционального, философского и психологического осмысления земной человеческой реальности.
Помимо серии отдельных EP создаются полноценные концептуальные альбомы. Например, в альбоме «к маяку вселенной» 2022 года (mzlff, Илья Мазеллов), автор выстраивает метафорическое путешествие от растерянности к робкой вере в обретение света. И в первом же треке, который называется «Беспорядочная сказка», нарочито показано смешение реальности и фантазии, попытка ухватить ускользающую музу. А после, уже внутри этого смешения, разворачивается драматургия распада и возрождения внешнего, где центральный образ – маяк, является не внешним, а внутренним ориентиром, который рождается из опыта боли, честности и связи с другим человеком.
Другим примером такого концептуального альбома может стать «Прозерпина» 2017 года, гр. Asper X, где герой направляется к далёкой планете, не зная, достигнет ли своей цели.
«Под сердцебиение нейтронных звёзд,
В уютной и тёплой своей колыбели,
Нам тысячу лет назад тихо на ухо спели,
И нас усыпили. Нас всех усыпили.
Мы спим. Нам снятся разные сны
О любви и о боли. О счастье и горе.
Мы в них играем всю жизнь по ролям.
Мы спим. И нам снится земля».
В фантастическом сеттинге длительного космического перелёта герой рефлексирует о собственном месте в мире, проходит своеобразную психотерапию, путь к внутреннему порядку.
Несмотря на полноценный фантастический концепт этих альбомов, в песнях элемент фантастики работает не как основа сюжета, а как метафора и символ, поэтическая гипербола, образ мечты/страха/утопии, способ взглянуть на человеческое через призму «иного».
Сейчас к релизу готовится трек группы DEKADANCE «Энтропия». Автор текста – лидер группы, Владислав Сахаров. Несмотря на то, что трек ещё не доступен широкой общественности, текст уже написан, что делает возможным заглянуть в произведение, создающееся в моменте. Пример – первый куплет и припев.
«Мне снился чудесный сон:
Я летал, наделенный мощью
Наверно я был творцом
Или просто его помощником
Я мог вращать планеты
Гасил солнце по незнанию
Видел книгу секретов
И смыслов существования
Видел эти сплетения
Таинства мироздания
Видел все эти формулы
Только не понимал их
Я видел холодный код
Эти числа и их течение
Видел твою улыбку
Внутри в золотом сечении».
Припев:
«Мы свет от звезды над Роной
Мы пойманные Ван Гогом
Разогнанные протоны
Что станут частицей Бога
Мой мир это энтропия
Порядок сплошного хаоса
Ты - моя терапия
Будь рядом и все наладится»
То есть автор сразу отмечает, что мы слушаем трек не про реальность, а про сон, в котором возможно вращать планеты, видеть таинства мироздания и читать код жизни. Мы находимся в фантастическом контексте, и находимся там ради интроспективной рефлексии. А припев нас и вовсе возвращает к творчеству основоположника Русского космизма, Брюсову, и его стихотворению «Мир электрона», где есть строки:
«Быть может, эти электроны —
Миры, где пять материков,
Искусства, знанья, войны, троны
И память сорока веков!»
То есть текст Владислава буквально в настоящем моменте, в 2026 году, возвращает нас к идеям рубежа XIX-XX веков, восполняя отсутствующую жанровую прослойку в искусстве – песенную лирику.
На данный момент тема космоса в той или иной интерпретации звучит у многих известных современных исполнителей. Гр. «Стимфония» использует образ космоса как элемент эстетики, гр. «Ундервуд» — как метафоры внутреннего опыта, у исполнителя pyrokinesis (Андрея Федоровича) – как метафора одиночества, пустоты и связи с божественным.
Но в конечном счёте большинство современных авторов интерпретируют космос не как реальное внешнее поле для технического развития, а как пространство, наделённое определёнными физическими характеристиками, законами и принципами, эстетикой и объектным наполнением, где всё это может быть как абсолютно вымышленным, находиться на грани реального и чудесного или казаться реальным с дополнением очевидного вымысла. Но почти всегда это пространство, взятое извне и помещённое внутрь души человека для того, чтобы с помощью образа космоса, как некого камертона, упорядочить внутренний хаос.
Будучи отражением эмоциональной реакции на текущие социокультурные процессы, песни выступают своеобразным культурным маркером, выделяющим ключевые трансформации общественного сознания. Опираясь на это, данный доклад показывает возможный вектор дальнейших глубинных исследований в рамках темы изменений восприятия образа космоса, в том числе в контексте других видов искусств.

Схожие новости

#	Наименование новости	Тональность	Информативность	Дата публикации
1	Космокреаномика: новая национальная философия освоения космического пространства Космические технологии окончательно ...	5	7	19-07-2026
2	Русский космизм — течение русской философской мысли конца XIX — ...	0	7	15-07-2026
3	#НаучнаяШколаШамовой #Космизация #СтатьяВоровщикова 🚀 Космос как новый взгляд на образование: ...	5	7	17-07-2026
4	От русской Икарии к русскому космизму из истории русского космизма. ...	0	7	06-07-2026
5	#переведи Лучшие: Сначала я надену свой скафандр, Потом рукой махну ...	5	7	12-07-2026
6	Каникулы это прекрасно, но пока у меня есть немного свободного ...	0	7	04-07-2026
7	🌌 Космос России: главные достижения и технологии, которые открывают будущее ...	7	8	09-07-2026
8	Чем живем? Или разговор о фантастике, которая стала серьезнее, чем ...	2	7	15-07-2026
9	Космос для русских!	5	3	10-07-2026

Классификация: . Схожих патентов: 0. Схожих новостей: 9. Тональность: 0. Информативность: 8.61. Источник: vk.com.