12 июля исполняется 115 лет со дня рождения Матвея Григорьевича Дубровина (1911 — 1974), подвижника Театра, советского педагога и режиссера, человека, основавшего в Ленинграде несколько детских театральных студий, главной из которых и по сей день остается Театр юношеского творчества (ТЮТ) во Дворце творчества юных (ранее — Ленинградском Дворце пионеров).

Уроженец богатого на сценические таланты Саратова, Дубровин приехал в Ленинград в 30-е годы. Попробовал учиться в университете на филолога, но любовь к театру возобладала — поступил в Техникум сценических искусств (с 1936 года — Центральное театральное училище, ныне — РГИСИ) и даже успел поработать ассистентом режиссера у самого Всеволода Эмильевича Мейерхольда, осуществлявшего в 1935 году в Ленинградском Малом театре оперы и балета постановку оперы Чайковского «Пиковая дама». Потом, как и у многих, были советско-финская и Великая Отечественная войны, контузия и списание. В 1942 году как специалист Дубровин был направлен в Таджикистан — для развития там музыкального театра. В Ленинград вернулся в 1947 году и начал работать сразу в нескольких детских драматических кружках, один из которых базировался в Доме учителя. Именно отсюда начался ленинградский Театр юношеского творчества, родившийся в 1956 году. Здесь, на Мойке, 94, в рамках празднования столетия Дворца культуры работников просвещения в знаменитом дворце Юсуповых, в июне 2026 года собрались те, кто до сих пор считают Дубровина своим Учителем, заразившим их искренней, всепоглощающей любовью к театру.

Воспоминаниями о Педагоге и Человеке, определившем их жизненный и профессиональный путь, делились Лев Абрамович Додин, Вениамин Михайлович Фильштинский, Евгений Юрьевич Сазонов и Алиса Ахмедиевна Иванова, в разные годы прошедшие дубровинскую школу. Список ленинградских учеников Матвея Григорьевича, ставших культурными, театральными деятелями, куда больше. Увы, «иных уж нет»: Виктор Ильичев, Станислав Ландграф, Маргарита Володина, Рудольф Кац, Андрей Краско, Сергей Соловьев, Олег Мендельсон. Но ныне здравствуют и творят, например, Александр Галибин, Борис Смолкин, Лев Лурье, Николай Буров, Лидия Федосеева-Шукшина, Глеб Фильштинский и многие, многие, многие другие…

Живых свидетельств людей, присутствовавших в домашнем театре старинного особняка тем вечером, было довольно, чтобы понять: таких, как Дубровин, сегодня «не делают». Он учил Театру во всех его проявлениях, открывая подросткам дверь в неведомый мир, способный подарить долговременное счастье от соучастия в общем творчестве и нужности другим людям. Педагог, умеющий воспитывать личность, а не прислужника профессии, ныне — невероятная редкость. А уж человек, занимающийся бескорыстной передачей своих знаний молодой поросли и прививающий ей увлеченность своим Делом, нынче и вовсе — «олд скул», т. е. то, что воспроизвести в нашем прагматическом веке кажется уже невозможным.

По словам Вениамина Михайловича Фильштинского, режиссера и педагога РГИСИ, пришедшего в кружок Дома учителя в 1952 году, свою педагогическую деятельность Дубровин начал еще в Саратове, когда в возрасте 12 лет осуществил первую постановку в любительском театре — «Робин Гуд». А страсть и способность молодого режиссера к музыкальному театру отметил еще основатель ленинградского ТЮЗа А. А. Брянцев после просмотра спектакля «Кот в сапогах», поставленного Дубровиным. «Сегодня я приехал сюда, — сказал Фильштинский, — точно так же, как 5 февраля 1952 года: на „пятом“ троллейбусе по Невскому проспекту, а потом от площади Труда шел пешком. Стихотворение Симонова „Митинг в Канаде“ тогда я читал Дубровину. Но, по сути, конкурса тут никакого не было: нас взяли всех. Матвей Григорьевич был легким человеком, главным словом которого для побуждения нас к действию было „Айда!“, и я до сих пор сохраняю это слово в лексиконе. Первым педагогическим поручением мне от него стала подготовка „капустника“… Еще на меня огромное впечатление произвело 9 мая 1952 года. Пышного праздника в стране тогда не было. А Дубровин устроил так, что нам здесь дали чая с пирожными. Так мы отметили семилетие Победы».

«Дубровин остался с нами навсегда, — считает Лев Додин, педагог, режиссер и руководитель Малого драматического театра, — потому что те шесть лет, которые я плотно провел в созданном им театральном мире, в корне изменили мою жизнь и сделали меня тем человеком, которым я являюсь сейчас. Я горд, что тогда, в 1956 году, меня выслушали Матвей Григорьевич, Вениамин Михайлович и Евгений Юрьевич, бывшие членами Совета ТЮТа. Главной мыслью, проводимой Дубровиным, была мысль о том, что театр — место, где можно и нужно говорить о самом главном. И там, в театре, Матвей Григорьевич сочинял свою и наши жизни».

Евгений Юрьевич Сазонов, ныне руководитель ТЮТа, как и Вениамин Михайлович Фильштинский, был одним из первых учеников Дубровина. «Сегодня я, придя в этот зал, оказался в пространстве своего детства. Одно из последствий встречи с Дубровиным заключается в том, — формулировал Сазонов, — что после нее невозможно было каждому из нас жить по-прежнему. И для меня смысл этой встречи — сохранить созданное им творческое пространство живым. Чудо Дубровина понять нельзя, но объяснить надо».